中国古代秦俑装饰写实风格雕塑
吴为山力倡“中国精神、中国气派、时代风格”。提出“写意雕塑论”和“中国雕塑八大风格论”,希腊雕像,并以其“诗风荡漾、文气堂堂”、“形神兼备、气象万千”的*特意象风格实践他的文化理想和艺术追求。
吴为山称得上是圆融通达的民族主义者。他在许多人一股脑盲从世界艺术潮流的风气中,始终保持着独立人格和清醒头脑。在当今世界文化格局中,处于非主流地位的中国艺术和艺术家进入**视野的方式,通常是是融入西方主流文化。虽然他们有时仍然保持着个人艺术风格,但其风格特色是以适应西方文化语境和艺术游戏规则为前提的。那么,我们能否寻找到另外一种新途径—即通过发掘民族艺术资源,加以转换和打造,使之具有民族性、时代性、世界性而又拥有**的艺术个性?我们从吴为山的实践和理论中看到了希望,找到了创造的新思路。秦俑装饰写实风格雕塑
“惟其富瞻雄伟,欲为清空而不可得,一旦见之,若厌膏粱而甘藜藿,故不觉有契于心耳”(周密《浩然斋雅谈》)秦俑的写实风,带着装饰意味,较之于商代的抽象更贴近生活的情感以及自然形体的特征。它塑造的方式是通过对客观形体结构的整理、推敲和概括,向**几何体过渡,继而以线、面、体的构成完成整体之塑造。众多人物的塑造在装饰风手法的统一之下,整体气势更加恢宏。秦俑在一些局部处理和人物背后的刻画方面较为用心,它展示的是多维空间。即使是跪射式武士的鞋底,其千针万线也表现得细致入微。秦俑的的纪念性强,几何体的构造及整体概括性增加了其空间感,只不过强大的“军阵”是埋于地下。秦俑的装饰写实风为我们提供了在现实物质形体结构中寻找形式的可能。它是区别于西方写实主义的中国式写实,这“写实”体现了东方人善于将形体平面化的倾向。
吴为山力倡“中国精神、中国气派、时代风格”。提出“写意雕塑论”和“中国雕塑八大风格论”,并以其“诗风荡漾、文气堂堂”、“形神兼备、气象万千”的*特意象风格实践他的文化理想和艺术追求。
吴为山称得上是圆融通达的民族主义者。他在许多人一股脑盲从世界艺术潮流的风气中,始终保持着独立人格和清醒头脑。在当今世界文化格局中,处于非主流地位的中国艺术和艺术家进入**视野的方式,和龙雕像,通常是是融入西方主流文化。虽然他们有时仍然保持着个人艺术风格,但其风格特色是以适应西方文化语境和艺术游戏规则为前提的。那么,我们能否寻找到另外一种新途径—即通过发掘民族艺术资源,加以转换和打造,使之具有民族性、时代性、世界性而又拥有**的艺术个性?我们从吴为山的实践和理论中看到了希望,找到了创造的新思路。原始的意象风格雕塑原始的意象风,校园景观雕像,是原始人生命自然状态的发散表现,是直觉感受的表达。通过鲜明、夸张的表现与外貌特征的塑造,直截了当地表达心灵。原始意象风的生成基于原始人主客未分的混沌心理状态。雕塑的外型特征按基本形分类,眼睛的塑造或是两个凸球,或是阴刻线纹,普贤菩萨雕像,或是凹洞。泛神论与空间恐惧在此演化为造型手法的稚拙与朴野,这种意象反映了原始人对事物的模糊直觉,在造型上体现为把对象归纳为简单、不规则的几何形,是盛行于后世写意风与抽象风的基础。谢榛云:“至于拙,则浑然天成,工巧不足言矣。”(《四溟诗话》)由此中国雕塑走上或拙或巧,或宁拙勿巧,或拙中见巧,最后达至由巧入拙之路。