绛县雕像、天美中创雕像、雕像景观

【教学研究】2---人体泥塑训练中的形体要素

孙闯

   人体泥塑习作是雕塑教学的主要基础课程，目的在于培养学生掌握表现人物的造型能力。因此，如何引导学生在空间中观察对象，从形体出发塑造对象，整体表现对象就是必须解决的三个问题，它们之间既相对独立又紧密联系。作为教学探讨，笔者尝试把泥塑习作训练中的问题比作一条链环，并着重对这些链环的联结点之细微处进行剖析，以寻找其中的规律。    树立空间形体观念    近年来考入雕塑系的新生基本上是这样两部分：一是学院的 附中生；二是在各种美术训练班学习过的考生。他们都具有一些素描基础，也或多或少地尝试作过一些泥塑，但总的说来，对于雕塑的语言还是知之甚少。绘画与雕塑在艺术语言上有很多共同的地方，素描基础对于认识雕塑也有很大的帮助，但是绘画与雕塑毕竟是差异很大的艺术形式，各自具有个性较强的艺术语言。绘画是平面造形，而雕塑是在空间中表现对象；

绘画中对象的长度与宽度不产生变化，而深度则要在“模拟的空间”中利用原理进行表现。雕塑中的形体与形体之间都实实在在地呈现在我们面前，不会产生长、宽、深三度空间的变化。既然对象与雕塑都是展现在空间的实体，这就要求初学者首先学会在空间中观察形体。英国雕塑家享利·英尔说“雕塑在表达能力上有不及绘画的地方，但它是立体的，可以从不同角度欣赏，这点远非绘画所及”。他又指出：“欣赏雕塑完全要靠对三度空间的形式所具有的反映能力。也许这就是为什么雕塑被认为是所有艺术中较难的原因了。它当然要比那种**于平面形式和两维形状的艺术难得多。更多的人是‘形盲’甚于‘ ’。……虽然他们可以在平面形式的感觉理解上达到相当准确的程度，但却不在理性和感性上作进一步的努力去理解占据空间的完满形式。”乍一听到“形盲”，很多人都会吃惊，人物雕像，但是事实确定如此。从人的生理结构来说，应该具备纵深距离的判断能力，但为什么又有“形盲”之说呢，细心观察生活的人会发现，婴儿常常抓不到他要拿的东西，原因是他们对空间形体的大小长宽的感觉比深度感觉强，  由于生活需要，比如婴儿要抓住母亲的乳房吃奶，抓住有兴趣的玩具……在随后的岁月里不断地加强对纵深的认识，比如判断下楼的梯步的长度等，然而在这种感觉发展到能够满址足生活基本需要后，就不再发展了，但对于从事雕塑的人这种深度感觉肯定是不够的，他应不断发展对空间认识，从平面过渡到纵深，从二维过渡到三维，从“平面中思考”过渡到“在空间中思考”是必须突破的关。既然雕塑艺术语言是由占据着长、宽、深三度空间的 积所组成，那么我们必须通过认识体感进而掌握它，但这却不是一朝一夕就能办到的，对许多初学者可以说是一个相当痛苦的过程，对这点认识不清甚至在学了很多年雕塑的人身上也可以看到，他们可以涌讨熟练加感觉把人体塑出来，然而这种雕塑必然是松软没有生命力的，其根本原因就在于一点一点临摹出来的人体，与主动把握空间中的形体的结果大不一样。    初学者看一个形，看到的往往是一些点与外轮廓线，通过一段时间的学习，便能看到由线组成的面，这时的他应该说比初期有了很大的进步了，但仅仅能看到面还是不够的，空间中的形体到底是什么呢?简而言之就是完整占有空间的体积，任何附着在这个体积上的点、线、面都只是这个体积的一部分，基于这点，我们做泥塑从—开始就要透过复杂的形把握住空间基本形，把对象看简单一些，而不是什么都要看、都要塑。这种局部小形服从整体大形的观察认识方法就象—个立方体摆在我们手上，首先应看到它在空间中长度、宽度、厚度间的紧密关系，而不应仅仅只是十二条线组成的六个面。这样才能抓住形体的本质。     从形体出发塑造人体    人体是由众多的骨骼、肌肉、脂肪、皮肤和毛发所组成。仔细分析每个小局部都非常复杂，加之每个模特生活经历不同，外形上一些偶然的畸形及肤色的错觉，都会使学生感到无从下手，或者一个局部一个局部的拼凑；或者一条边线一条边线的去临摹对象，用无数条“轮廊影象”去和对象相比较；或者通过调子，去寻体中的线，然后认为这也是观察形体的方法。结果当然也可以把人体临摹得逼真，但这种临摹对象的结果是只能循规蹈距，不敢越雷池半步，当需要概括，提高时就显得力不从心了，当然作品也就达不到传神的效果。所以说只从表面摹仿对象是没有出路的，将较终导致作品平庸，体积弱化，更谈不上有什么艺术感染力了。    人体具体的单个形体，应是对对象感觉后的概括，模特自身的特点给我们启示与感受。在此基础上把这种感受又明确地进行概括、归纳，使之比对象更鲜明、强烈，特征更明朗，并在其中赋予几何体的因素。这样的形体就再不是原来的自然形态，而是经过抽象与综合后感觉与概括的重新结合。这种概括不是对客观对象的不尊重，因为主观感受应该是以客观对象为基础的，形体认识应该珍视感觉，但概念化的分块分面往往是造形僵化的根源，那种对对象作随意的改变同样也是我们反对的，毕竟课堂人体习作原则上应是写实的。    在塑造对象时紧紧的抓住几个大的形体，记住人体是由头、胸、盆骨、大小腿、大小臂构成也就等于记住了整个人体，更重要的是学会舍弃，如果一开始塑造就看到模特的细小变化，细微转折不放，其结果必须是捡了芝麻，丢掉西瓜，因此，我们应在对细枝末节的舍弃中完成雕塑。    在大足宝顶山石刻的末端，至今还有几尊保存完好、而又没有完成的护法神的石刻雕塑。护法神没有完工的腿及盆骨是完整的长方形柱体，上面的胸是概括的基本形，接近完成的头部进行了仔细的刻划。每次我站在这几尊雕塑面前，都被前辈艺术家对形体的理解深深的震憾着。如果说现代建筑家已经把建筑当作雕塑来作，并在其中赋予形体的理解与美感的话，那么我们也应该把雕塑中的大形体当作建筑来看，人体的细节好比房子中的门窗，没有房子出就谈不上安装门窗了，这样理解，将会使我们在塑造观念上更容易抓住大的纵深的形全，这种建筑感也会使我们的雕塑形体更完整。结实，也就更加充满生命力。对于基本形体，雕像景观，我们的老祖宗们给我们留下了很多宝贵的财富，民间绘画中就把人的头部概括成甲、申、由、国、田、用等形象的基本形，按这些认识来观察人体也就不总是在细节上纠缠不清了。在雕塑训练中，什么时候学会了舍弃，什么时候视野就会更广，主动把握对象的能力也就更强，造形能力也就会得到质的飞跃。   

 静止的形体与运动的形体    经过—段时间的训练，把握模特的形体变得容易了，但是人体的生动性与活力恰恰是在运动展现出来，在运动中人体必然产生扭转，挤压，拉长，缩短现象。比如头部在扭转时，就可以产生前后仰俯、左右仰俯、左右转等运动轨迹，相应的颈部也会产生变化、特别是胸锁乳突肌伴随着扭转运动明显的有拉长与挤压状态显示在外形上，身体的其它部分电会产生或多或少的体积面向的动作，以和头部的变化相协凋。理解运动，掌握运动规律又给我们的学生提出了新的课题。    在生活中，我们都有这样的经验，很熟悉的人，离我们很远，即使看不到鼻子眼睛等细节，但只要他一抬手、一举足我们就能一下子把他认出来，这就是每个人的*特的动作及大形体，大关系在起作用。假如我们离舞台很远看话剧，不一定能听清台词，但是我们完全可以根据演员的动作判断出总的剧情，这也证明整体的运动动态是人体的总表情。人体的每一个“静”都是下一个“动”的前奏，每一个新动态，都是彼时彼地对象的心理状态，反映到外形的相应变化。文艺复兴时期的**大师米开朗基罗在人体雕塑的运用中强烈的个人特点大大改变了裸象的性质，由—个实现理想的途径变成了表达感情的途径，并创作了大量体格健壮，肌肉发达，能力与美为—身的雕塑。这些雕塑展现为气吞山河的意志，汹涌澎湃的热情无一不是与米廾朗基罗成功的运用运动形体的**。因此基本训练中的每一个形体既不是—个个孤立的解剖符号，也不应是违反人体运动规律的僵硬别忸的粗糙造型。    形体面向与体积感觉    人体在空间中是以多个面向展示出来的，能正确地表现出这种面向，作业必然更富表现力。因为雕塑是空间中的形体。作业完成展示时，作者不能规定观众视角及视线，因此，在面向的处理中应充分考虑到不同角度的观感。这点我们可以在众多的成功雕塑作品中找到佐证。比如，希腊雕塑，作者为了表现人恬静的理想美，大多把人体塑成头与胸，胸与盆骨、盆骨连接大腿与小腿形成微动的四个面向，而文艺复兴时期的米开朗基罗为了在人体中传达反抗与躁动的感情，不锈钢雕像报价，又把人体处理成强烈扭转的两个大面。基本练习每样作业虽各有侧重，但也应充分注重面向的感情因素与表现力。因为人体不可能以一个简单的立方体呈现在我们面前，所以在雕塑过程中面对复杂的面向关系会经常破坏形的固有体积。那么，应该怎样认识固有体积呢?譬如说，

一、沙雕的基础

   单就沙雕的本体而言，是一种以沙为材料的雕塑品种，它有一个先塑沙（堆沙）再雕沙的过程。操作手法与其他雕塑门类有所不同，但其原理相通，因而创作沙雕作品必须具有一定的美术基础和一定的文化底蕴，具有绘画、雕刻的经验。

   如果以沙雕的整合性而言，沙雕艺术是集雕塑、绘画、建筑、大地艺术、体育休闲、户外娱乐为一体的边缘性艺术。这种边缘性又决定沙雕创作者不仅有良好的艺术感觉和心态，还要具备户外艺术创作所必须的强健体魄和敬业精神。

二、沙雕用沙的选择

   沙雕创作只能以沙和水为材料，不允许使用任何化学粘合剂。所以它和其他雕塑艺术一样，对材料有较高的要求，对沙的选择尤为重要，沙的密度、纯度、粘性直接影响到沙雕的品质。一般而言，沙雕创作尽量选择密度、纯度较高，粘性较强的沙。

   密度高的沙，较细、凝聚力强、容易切割、不易倒塌。

   纯度高的沙，透水性能好，更能制作出表面整洁的沙雕作品。

   粘性强的沙，直立性较好，制作更能体现作品的难度和高度。  

三、沙雕艺术的工具

   沙雕由于它材料的特殊性，使用工具也与其它雕塑有所不同，主要有雕刀、水壶、吸管、胶水等主要工具，以及水平尺塑料圈等辅助工具组成。

   雕刀：主要用于块面的分割和细部的刻划，要求质地坚硬、弹性好，锋利挺刮。按照用途的不同可分以下三类：

   1、用于整体形块的切割、底部墙面制作的主要有铲、弯形泥刀、大铲刀等，这些工具都是现存品稍作加工，顺手即可。

   2、用于局部刻划的主要有各类小型铲刀，不同形状的（油画家常用那种即可），要求形状有变化、使用灵活。

   3、用于小型穿孔、开糟的工具主要各类的雕刀，要体型狭小、弯曲有度、容易出沙，操作 顺手为宜。

   喷壶：主要用于沙的保湿，制作过程中的压沙，肌理制作以及喷胶，根据面积大小可选用背式喷雾器以及小型喷壶，要求出水的粗、细变化随意即可。

   喷沙管：主要用于沙雕过程中对小局部积沙的清理，要求长短适中，触口处为园口，触沙处为锐角，以增加灵活度。

   胶水：主要用于沙雕表层的固定，较常用的如乳白胶等，渗入适量的水后即可用壶喷洒，经济、方便，但考虑到大面积沙雕群制作时胶合剂的污染问题，一般可用价格稍高的环保型胶水。

   辅助工具中的水平尺主要用来控制高低，硬塑圈则是用来局部堆沙，提高和丰富沙雕高度和内容。

四、沙雕的制作过程

   1、堆沙：是制作沙雕的步，一般而言，型体在1.8米以上用模板堆沙，型体较小（一般在1.8米以下）用手工堆沙，堆沙时应遵循金字塔式结构原则。

   2、切大块面：根据沙雕内容，用大铲刀把形体大的块面切割出来，应自上而下，留较多余地，以便逐步深入并保证沙堆的牢固。

   3、自上而下局部完成：沙雕与其他材料的雕刻不同，为了防止沙雕的不断风化，必须放弃其他雕刻门类整体――局部――整体这一制作定律，而把整体放在心上，局部一次完成，直至底部。

   4、喷胶：分几天完成的大型沙雕单体一般在一天工作结束前喷胶（其余时间尽量用喷水来防止风化），一天之内完成的小型沙雕，则在完成后喷胶，必须均匀、，不能放过每一个小细节。  

五、堆沙与模板的制作

   制作沙雕作品不管是大中型单体或大型沙雕群，堆沙是十分重要的环节，它直接影响到作品的制作和保存，必须十分科学和谨慎。

   由于沙的物理特征的制约，在构建的庞大沙群中，每个单体或上下连接的单体必须遵循“金字塔”结构方式。也正是这一点决定了沙雕的主要外型特征。

   为了保证金字塔结构的坚固性，每个单体必须要借助模板堆沙，不同型号模板组合成的多边型层层相叠，形成阶梯状，即有利于把沙夯实，又便于雕沙自上而下的进行。

   模板的制作一般分铁质和木质两大类。铁质比较牢固不易变形，但不方便运输；木质模板容易操作与运输，但需配以条形铁皮箍和粗型金属丝帮助固型。模板根据需要可堆成四边形、六边型、八边型等，但常见的以四边型为主，自下而上的模板间一般以60公分间距离递减直至**部。  

六、沙雕技法简介

   沙雕从一种游戏发展成为一门大型的艺术不过二三十年时间，作为雕塑门类的一个新品种，它大部分的造型方法、刻划技法都借鉴了石雕、木雕甚至泥塑中的技法，但沙雕毕竟只以沙和水作为材料，众多的沙雕家和爱好者在长期的创作实践中，总结了许多特殊技法，来充分展现了沙雕的美感和丰富性。

   1、穿孔技法：英国现代雕塑家享利·摩尔对现代雕塑的贡献便是在雕塑造型中充分利用“孔”的功能来增强作品的内涵和张力。沙雕艺术中，也经常运用“穿孔”来丰富沙雕的块面，使作品更显通透。但稍有不慎则会出现塌沙现象，前功尽弃，所以必须十分小心。具体的操作要点是：

   （1）、穿孔根据形体的需要而定，但一般在沙雕的高处，且不宜过大，绛县雕像，要充分考虑到孔上方沙的压力和四周的承载力，且要注意到孔的弧度，不宜过**长。

   （2）、在要穿孔的部位四周，特别是**部喷一层胶水，待干后方可操作。如果开凿的孔较厚，则需层层喷胶，待干后层层推进，直到完成。

   （3）、完成后马上喷胶固定。

   2、线和点的表现法：任何一门立体造型艺术，在大块面确定之后，线和点的处理直接关系到作品的成败，沙雕也是如此，线和点的不同处理手段，直接决定沙雕的质量。

   （1）线的表现法：线的表现法在沙雕过程中一般可分为直接雕法和间接刻法。

   直接雕法就是运用大小不同的雕刀，直接表现线的走向、粗细、深浅、高低、疏密，刀法要干脆利落，衔接自然，且富有雕刻味，这种方法运用较为普遍，出线效果较为厚重、圆滑，但对作者造型能力要求比较高，

   间接刻法就是先在要刻线的部分喷一层胶水，但干后用较锋利的刀（如美工刀）刻出，要做到行刀匀速、干脆，此方法刻线挺而有力，在小范围应用可追求线条的变化。

   （2）、点的表现法主要分为挖孔法和衔接法。

   挖孔法：就是运用大小不同但刀锋较长、并带弧形的雕刀挖孔，要准确、干脆，且要稍深，这样在阳光下可呈较强凹感。

   衔接法：就是用沙和水做成所需大小的圆球，然后嵌入事先挖好的 浅孔中，使其大小相吻，这样做出的点简洁、方便、立体感强。